Константин Новиков – скульптор и концептуальный художник из Санкт-Петербурга. Свой творческий путь начал в арт-группировке «Непокоренные», ставшей значимым явлением петербургской художественной жизни 2000-х. Основные темы для своих произведений художник черпает из происходящих вокруг актуальных событий. Проходя сквозь призму авторских ощущений, актуальные вопросы преобразовываются в пластические формы.
Интерес к теме национального наследия и символам русской культуры лейтмотивом проходит через всё творчество Константина Новикова. Он обыгрывает национальные традиции, переосмысляет их и показывает в новой форме. Каравай – символ русского гостеприимства – становится чугунным, а соль бриллиантовой. Мешок с углем для мангала превращается в мешок с резиной для революции на площади. Знакомый предмет в новой трактовке наталкивает зрителя на размышления о ценностях современного общества.
Будучи выпускником кафедры скульптуры в СПГХПА им. А.Л. Штиглица художник в совершенстве владеет академическими техниками. Рассуждая о роли скульптора в современном обществе, он ищет новые ракурсы для восприятия предметов. Так слепки, оставшиеся после создания различных проектов, приобретают новую жизнь и превращаются в арт-объекты «Частицы». Переворачивая взгляд на классическую скульптуру, традиционно подчеркивающую прекрасное, он меняет по смыслу ее функцию в проекте «Пластика сущности» и показывает части, непринятые и отсеченные от человеческого тела. Автор рассуждает о проблемах телесности и предлагает зрителю полюбоваться жиром.
Художник не сдерживает себя рамками и свободно экспериментирует с материалами для реализации своих идей. Ряд работ он создает, обращаясь к художественному приему «реди-мейд» и оборачивает волнующие его темы в формы и образы, знакомые обществу 21-го века. Такие арт-объекты могут вызвать реакцию не сразу, а спустя какое-то время, повторно встретившись зрителю в жизни. Автору интересно, как объект или скульптура раскроются в сознании людей своей многогранностью образов. Наделяя произведения собственными переживаниями, художник всегда оставляет пространство для размышлений.